Home

Advertisement

Макаров Владислав
makvlad
.............. ..................
Back Viewing 0 - 5  




МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА, ПОСВЯЩЕННЫЙ ИСЧЕЗАЮЩИМ ПАМЯТНИКАМ КУЛЬТУРЫ и ИСКУССТВА

PANDUS
ГОД ВТОРОЙ, 2009, РУССКАЯ ВЕРСИЯ ФЕСТИВАЛЯ
AXIS MUNDI
PANDUS 2009 – вторая редакция фестиваля современного искусства, посвященного исчезающим памятникам культуры и искусства. Фестиваль 2007 года имел отношение к отдельно взятому памятнику эпохи – знаменитому Дому-коммуне архитектора Николаева, построенному в 1929-1931 годах. Самым ярким элементом этого здания-символа конструктивизма был пандус, связующий все этажи здания. Он и стал знаком фестиваля, закрепился в его названии. Идея фестиваля этого года шире, программа – многообразнее. На этот раз основной площадкой фестиваля станет павильон «Космос» на ВВЦ.
Здание павильона «Космос» (построено в 1937 г., закончено в 1966 г.) во многом символично и уникально. Прежде всего, оно является воплощением духа эры советского освоения космоса – в этом смысле его можно по праву считать храмом космического коммунизма. Этот выдающийся архитектурный шедевр представляет особую несомненную историческую ценность. В архитектуре здания эклектично переплелись поздний конструктивизм и сталинский стиль. К сожалению, этот памятник архитектуры, науки и культуры на глазах превращается в руины: спутники и ракеты распроданы в частные коллекции или отправлены на металлолом; замазанный портрет Гагарина, стыдливо просвечивающий сквозь плохо нанесенную краску, через слой чувства вины за историю, которой пренебрегли; сверху падают ржавые звезды коммунизма с серпами и молотами. В этом контексте дешевая коммерческая начинка павильона торговыми палатками, в которых процветает садово-огородная торговля, выглядит как ироническое возрождение идеи Земли в космосе. Фестиваль этого года во многом является возможностью заново посмотреть и размыслить над понятиями микро- и макрокосмов нашего бытия в неуютной ситуации отчуждения и разрушения.
Основная тема фестиваля 2009 года – ось мира. Идея фестиваля инспирирована универсальной идеей, берущей свое начало в глубокой древности, когда человек учился структурировать энергию, создавая на Земле пригодное для жизни пространство посредством нахождения внутренней оси и ориентации по отношению к ней своего космоса. Ось мира – это больше чем концепция, это основа нашего существования как на микро-, так и на макроуровне. Позвоночник в нашем теле и невидимая ось вращения Земли формируют и определяют наше ощущение себя в этом мире. Образуемые в результате этой ориентации полюса – верх и низ, север и юг, небо и земля условны, но являются необходимым условием осознания направления и характера движения. Спиральное цикличное вращение находит свое отражение в многообразии природных феноменов и в человеческой деятельности – искусстве, мифологии, символизме, архитектуре, математике, музыке, поэзии, и в конечном итоге, в эволюции культур и цивилизаций.
Идея оси мира в рамках фестиваля разворачивается одновременно на нескольких уровнях. Прежде всего, это точка нахождения индивидуального внутреннего духовного центра, поэтому для каждого автора концепция будет реализована исходя из его художественных и жизненных задач. Во-вторых, это точка сборки, вокруг которой создаются конкретные физические пространства, архитектурные сооружения, возводимые человеком между небом и землей. В данном случае участники оживляют это пространство, переживая его в моменте своего артистического опыта. Взаимодействуя с символической структурой павильона, каждый из участников раскроет переживание этого пространства посредством работы с элементами, формами, светом, цветом. Это также момент манифестации столкновения глобальных мировых процессов, таких как, например, современное тотальное информационное пространство, базирующееся на постоянном совершенствовании технологий, оказывающих необратимое воздействие на сознание человечества.
В этом контексте особенно интересна роль культуры и искусства, которые, работая с этими проблемами, в рамках традиции и авангарда, призваны находить состояние равновесия, проявляя способность к гармонизации некоторых состояний и процессов. Используя средства современного искусства, участники фестиваля PANDUS 2009 обнаруживают причины и следствия возникновения точек столкновения на историческом, философском и эстетическом уровне. В художественных, музыкальных и образовательных проектах, представленных на фестивале, ставятся важные вопросы: возможно ли прийти к точке равновесия, возможно ли достигнуть внутренней свободы и состояния взаимодействия. Эти вопросы особенно актуальны сейчас, когда мы являемся свидетелями столкновения не только мировых политических, религиозных, финансовых систем, – сферы деятельности человека, но также испытываем давление со стороны природных и космических стихий, которые долгое время в новейшей истории считались наименьшей угрозой человечеству.
Фестиваль PANDUS в продолжении – проект международный: невозможно представить искусство ХХ и XXI веков в мировом масштабе без взаимного влияния революционных течений из России и процессов, протекающих в мировом искусстве. В этом смысле фестиваль поднимает вопрос качественной интеграции современного русского искусства в контекст мирового арт-процесса. В программе фестиваля в будущем примут участие художники и композиторы из России, Австрии, Бразилии, Венгрии, Германии, Голландии, Греции, Дании, Польши, США и Великобритании. Фестиваль современного искусства PANDUS и лейбл INVISIBLE HAND DISTRIBUION собирает авторов, в чьем творчестве торжествует не столько образ культуры как уходящей натуры нашего времени, сколько идеи реконструкции художником истории и раскрытие альтернативного видения природы реальности, в которой мы живем. В рамках фестиваля должны проходить художественные выставки и музыкальные концерты, показы документальных и игровых короткометражных фильмов, поэтические чтения, а также перфомансы и лекции.
Особое же внимание фестиваль PANDUS уделяет образовательному аспекту, считая его неотъемлемым аспектом идеи Оси мира, поскольку именно новые идеи проявляются в точке пересечения молодых творческих сил с идеями и знаниями, накопленными поколениями художников, философов, музыкантов и ученых. Фестиваль предполагает серию лекций, круглых столов, встреч как с представителями арт-сообщества, так и сфер науки и политики, которые проводились, проводятся и будут проводиться повсеместно участниками фестиваля. PANDUS ставит своей целью привлечения к проекту молодого поколения интеллектуалов; и представит созданные на конкурсной основе проекты студентов российских и зарубежных арт-колледжей и институтов.
Фестиваль PANDUS является международной интеллектуальной площадкой, открытой для сотрудничества в разных странах. Любая страна мира, желающая провести фестиваль в одном из исчезающих памятников архитектуры и культуры, может явиться базой для проведения мероприятий в будущие годы.
http://www.pandusfest.com

Организатор проекта: Учреждение культуры «Центр «ОТКРЫТЫЕ ПРОЕКТЫ».
Учреждение культуры «Центр “ОТКРЫТЫЕ ПРОЕКТЫ”» основано в 2004 году художниками Михаилом Рошняком и Святославом Пономаревым. Центр создан для содействия деятельности в сфере культуры, искусства и просвещения с целью популяризации в новой предметно-пространственной среде художественных и музыкальных произведений классических и современных авторов через создание аудиовизуальных проектов с использованием современных технологий.

НАКОНЕЦ МОЯ ВЫЛАЗКА В МОСКВУ - УЧАСТИЕ В ФУНДАМЕНТАЛЬНОМ ФЕСТИВАЛЕ

ВЫСТУПАЮ 10 НОЯБРЯ В ТРИО С СВЯТОСЛАВОМ ПОНОМАРЕВЫМ И МАКСИМОМ ПОЗИНЫМ


9-11 ноября в павильоне «Космос» на ВВЦ, Москва,
пройдет международный фестиваль нового ритуального искусства PANDUS-2009

Фестиваль нового ритуального искусства PANDUS-2009 проводится одновременно со встречей московской публики с выдающимся психологом cовременности, основателем трансперсональной психологии Станиславом Грофом(США).
PANDUS – фестиваль нового ритуального искусства – функционирует с 2007 г. и проводится в архитектурных памятниках с ярко выраженными чертами «места силы» и «уходящей натуры». Воздействие перспективу мировидения: человек – сгусток и проводник живой космической энергии, бьющей из неведомого источника и проявляющейся в бесконечном разнообразии исчезающих форм.
PANDUS IN COSMOS

Местом для практикумов холотропного дыхания и фестиваля PANDUS-2009 выбран павильон «Космос» на ВВЦ – потрясающее по энергетике сооружение, самое грандиозное в ансамбле, спроектированном архитектором В. Олтаржевским как аналог солнечной системы или символический восьмиугольник.

В продолжение трех дней под куполом «Космоса» с помощью 55-метрового гравитационного маятника идеологом и куратором фестиваля Святославом Пономаревым будет выстроена и затем разрушена песчаная мандала.

В программе фестиваля – перформансы, свето- и видео-инсталляции, концерты в центральном, холодном помещении «Космоса».

Спецпроект фестиваля – показ мистериального видеоарта и медиа-оперы в отдельном теплом помещении павильона.

РЕПЕРТУАР И АРТИСТЫ

6 ноября в 18.00 Пресс-конференция в Центре Стаса Намина ( зеленый театр ЦПКИО)

9 ноября, 17.00-22.00
10 ноября, 19.00-22.00
11 ноября, 17.00-22.00

Выставочная программа

Юрий Календарёв, Би Флауерс , Дарья Суровцева, Наталья Шишова, Алексей Гога, Святослав Пономарёв, Александр Панасюк, Пакито Инфантэ, Франциско Инфантэ, Лев Седов, Андрей Колосов.

Видео-программа

Андрей Федотов, Ираида Юсупова, Александр Долгин, Нина Шорина, Владимир Епифанцев, Аллан Ранну, Павел Глебов, Артемий Артемьев, Марина Фоменко, Евгения Емец.

Перформансы и концерты

9 ноября, 17.00-22.00

Выступление Станислава Грофа (США)

Константин Косенков, «Pententacles» и «Purba», «Invisible Hand», «Purba + Iraida», Ираида Юсупова и Вилли Мельников, «Motherfathers», Дмитрий Чеглаков и Александр Иванец, «Вынужденные Колебания»

10 ноября, 19.00-22.00


10 ноября, 19.00-22.00

“Wrist”, Владислав Макаров- Максим Позин - Святослав Пономарёв, “Пустоцвет”, “Vresnit”


11 ноября, 17.00-22.00

Владимир Епифанцев, Михаил Рошняк, “[Br]om” feat. “Purba”, “Kryptogen Rundfunk”, “Kshatriy”, “Lung-Ta”, Герман Виноградов, “Махаон”, Вера Сажина, “Purba” и Олег Трояновский.
Вход 200 руб

PANDUS- 2009 пройдет в сопровождении московских клубных проектов лейбла INVISIBLE HAND DISTRIBUTION
«Invisible Hand» в ресторане «Тибет-Гималаи» 7-8 ноября

«Sub Figura», Владимир Епифанцев в «Проекте ОГИ» 10 ноября

«Double Espresso Trio» в «Моспроекте» 10 ноября

«Pententacles» озвучивают фильм Евгения Юфита «Весна», «Wrist» feat. «Purba», «Blowfish Phantasma», «Vresnit» в «Дождь-Мажоре» 12 ноября (УТОЧНЯЕТСЯ)

«Вирь», «[Br]om», «USSSY», «Shibo», «Мама Гошмана», «Пустоцвет» 13 ноября в «Cactus Cave»

«Invisible Hand» в ресторане «Тибет-Гималаи» 14-15 ноября

«Регион-77» в «Шоколадной Фабрике» 15 ноября





...на днях в моем Камерном театре состоялась премьера и открытие сезона, пьесой Сухово-Кобылина
"Свадьба Кречинского" (у нас "...КРЕЧИНСКАГО !!!")
режиссер Роман Родницкий, художник Наталья Зубович.
мой плакат и музыкальное оформление, я использовал:
В.Гаврилина "Вальс", "Тарантелла", Шаляпина, а также миксы разного т.наз. авангарда вкл. Икуи Мори, А.Мангельсдорфа и........замечательную тубу Аркадия КИРИЧЕНКО-ФРИМЕНА !!! вот удружил то! Аркаша,
кстати замечательный у него соло альбом.
музыка в спектакле явно удалась на славу, компиляции в театре всегда много удачнее, чем заказанная композиторам музыка, скажу по-опыту.

Current Music: Кириченко-Фримен

вот так новость!

Лео Фейгин в Росии!!!

30 сентября в 19-00 в магазине «Фонотека»(СПБ) пройдет
презентация книги
«All that jazz»
легендарного знатока джаза, основатетеля «LEO RECORDS»,
Лео Фейгина.

2 октября в 19-00 в Доме Книги на Невском (СПБ) Лео Фейгин встретится с читателями и любителями джаза

3 октября в клубе "Дом"(Москва) пройдет презентация последних проектов «LEO RECORDS»

Лео Фейгин – фигура более чем легендарная. Для нескольких поколений любителей джаза он – Алексей Леонидов, автор и ведущий программы «Джаз» на Русской службе Би-би-си, неутомимый просветитель. Уже в 70-е годы он передавал самый что ни есть радикальный авангард – музыку, о которой мы в СССР без него не имели бы ни малейшего понятия. Очень скоро эти еженедельные передачи стали для нас важнейшим маяком в мире новой музыки, предметом оживленнейших дебатов и обсуждений.

Не удовлетворившись ролью рассказчика, он перешел в категорию делателей. Созданная им в 1979 году крохотная фирмочка со штатом в один человек сделала для пропаганды советского джаза на Западе больше, чем вся огромная «Мелодия» с ее тысячами сотрудников и гигантским бюджетом. И сегодня, когда в пост-коммунистической России запрет на новую музыку давно снят, а в каталоге Leo наряду с выходцами из бывшего СССР такие гиганты как Сан Ра, Сесил Тейлор и Энтони Брэкстон, LEO RECORDS все равно остается «британским домом» русского джаза.


Лео - это Любитель, с большой буквы. Мастер спорта по прыжкам в высоту, составитель первого в СССР спортивного словаря, набор которого был рассыпан в типографии в связи с отъездом автора за границу. В Англии из любимого джаза он сделал профессию, а спортивный кураж толкал его вверх, к планке, через которую еще никто не прыгал. Так появились программы авангардной музыки на Би-би-си, так родилась фирма LEO RECORDS, стоявшая на краю финансовой пропасти многие годы, пока автор не поднаторел в бизнесе и не нашел в нем свою толчковую ногу. Результатом этой титанической борьбы стали сотни дисков в каталоге и десятки
музыкантов со всего мира, которые сегодня мечтают встать под знамя LEO RECORDS. Автор встречался с уникальными людьми в неповторимой обстановке, о чем и рассказывает в своей живой истории новой музыки. Я снимаю перед ним шляпу. Не пропустите.

Сева Новгородцев

Тему написания книг мы обсуждали не раз, с Аликом Каном, Лео Фейгиным, Сергеем Летовым, но я никак не ожидал, что Лео так быстро напишет...
(а ведь ровно год после Кана)
что ж белых мест на карте новой музыки станвится меньше, Сергей Летов следующий. Но, а потом ,видимо, и меня подопрут до книги...
Что-то у меня заклинило. Периодическая переоценка ценностей не очень способствует написанию эпохального труда.




встреча с Лео на питерском СКИФе-10 (спустя 10 лет, после Лондона)
много говорили о старых временах и музыке. А Лео почти не изменился.

расширяется география поселения моих картин.
Германия, Франция, Англия и теперь государство Израиль.
Почитатель моей музыки и искусства Миша Фельдман обладатель двух новых моих работ:
"Сумерки богов (посв. Ф.Ницше)" и "Ангельский щит"



There's an expansion of my art in the world. Germany, France and England are
now joined by Israel. Michael, an admirer of my music and paintings, is the
glad owner of two of my works - "Twilight of the Idols (Dedicated to F.W.
Nietzsche)" and "Angel's Shield".

Back Viewing 0 - 5  

Advertisement